10年の初め、ポールサイモン、ニールダイアモンド、ルーリードは、ウォーレンのような廊下を歩き、ガラス張りのパブリッシャーとブロードウェイ沿いの隣人の出版社のガラス張りのドアをノックしていた希望の若いソングライターの1人でした。ダイヤモンドだけが従来の方法で大きな成功を収めました。組み立てラインで活躍した職人は、ドンキーシュナーのためにモンキーズやルルなどが録音した曲を書き、その後、演奏家としてのキャリアをスタートさせました。
ダイアモンドのニューヨーク市の同時代の人たちは別のルートを見つけ、グリニッジビレッジとイーストビレッジの喫茶店やクラブでのライブパフォーマンスを通じてレパートリーと評判を伸ばし、そこで重要な人々の注目を集めることを望みました。テイストメーカーの中には、ニューヨークタイムズのフォークミュージックやカントリーミュージックについて書いたロバートシェルトンもいました。ポールロスチャイルド、主要なフォークミュージックレーベル、Elektra Recordsのアーティスト兼レパートリー（A＆R）の男。フォークトリオのピーター、ポール、メアリー、シンガーソングライターのボブディランのマネージャー、アルバートグロスマン。
コロンビアのためのディランの一連のアルバムが大学教育を受けた世代のサウンドトラックになったとき、グロスマンはニューヨーク市を離れ、ニューヨーク州北部のウッドストックで彼の隠れ家から活動を始め、クライアントに代わって音楽業界の構造を再定義しました。彼のルールによれば、アルバムの大幅な売上を見込んで進歩を加速し、レコーディングアーティストはアルバムのパッケージングおよびマーケティング戦略を制御でき、ライブパフォーマーはゲートレシートの大きなシェアを占めていました。エアコン付きの超高層ビルのオフィスの座席から弦を引くことに慣れている音楽業界の幹部たちは、グロスマンの条件を満たさなければならず、そのため業界は永遠に変わった。
