19世紀のフィレンツェとネオポリタンの画家のグループであるマッキアイオーリは、ルールに縛られたイタリアの芸術アカデミーに反発し、自然の指導に目を向けました。マッキアイオーリは、色のパッチ（イタリア語：マッキア）が絵画の最も重要な側面であると感じました。彼らは、観客に対する絵画の効果は、イデオロギー的なメッセージや物語からではなく、塗装された表面自体から派生するべきだと信じていました。マッキアイオーリはスケッチ技法を使用して、多くの場合遠くから見た自然の最初の印象を色と光によって記録しました。彼らの理論は、フランス印象派の理論と同様に、色の実験的使用にさらに関心を持っていました。
クイズ世界の組織：事実かフィクションか？北大西洋条約機構は中世に始まりました。20年間、マッキアイオーリは驚くほど新鮮で鮮やかな絵画を制作しました。このグループで最も優れたアーティストは、強い色のパッチを使用して光と色の鮮やかな効果を達成したフィレンツェジョヴァンニファットーリ（1825–1908）でした。このグループの他の重要な画家は、批評家であり理論家であるTelemaco Signorini（1853–1901）でした。Silvestro Lega（1826–95）。カラーパッチの明確に表現された処理と、主題に対する詩的な感覚を組み合わせました。そして、ラファエロセルネシ（1838–66）とジュゼッペアバティ（1836–68）は、どちらも非常に独創的な方法で色を使用しました。
